E.E.卡明斯早已遗忘的艺术家之书

1931年出版,CIOPW包括99个卡明斯的木炭视觉艺术的例子,墨水,油,铅笔,和水彩画。

E.E.卡明斯,“自画像”,来自 CIOPW(所有图片由 迈克尔·韦伯斯特

早在1931年,在他37岁的时候,爱德华·埃斯林·卡明斯出版了一本特别的书。没有一个写笔记的人曾经做过类似的事(从那以后很少有人做过)。有头衔的CIOPW,它是在一套精装书之间收集的99个他用木炭创作的视觉艺术的例子,墨水,油,铅笔,和水彩画-因此解释了缩略词标题。9英寸宽,12英寸高,CIOPW印刷在不透明的厚纸上,限量391份,每一个他都签了“CGS”,不是用钢笔而是用刷子,在我的复印件上用绿色油漆。这本书的封面复制了这个时髦的签名。梅里登凹版复制品只有黑白两色,尽管有些原作有附加的颜色。

CIOPW,盖

尽管卡明斯作为一个创新诗人的名声越来越高,CIOPW未经审查,出版后未出售,也许是因为在大萧条初期,20美元的价格太高了。这本书最明显的好处是1931年8月在克利夫兰的Kokoon俱乐部展出了162件作品,金博宝188app包括大部分CIOPW.他的最新传记作者,克里斯托弗·索耶·刘安诺,中的注释E.E.卡明斯:传记那张“没有一张照片被出售”,甚至连当地的收藏家也没有,他们支付了运费和广告费。许多这些艺术品在那年年底再次展出,在纽约的画家和雕塑家画廊,有些纸上的作品确实卖出去了。就在出版商,科维奇·弗里德,卖了这本书的391本现在还不能确定,但它一定是最终发生的,因为现在有一份CIOPW几百美元,即使有一个束缚,几十年后,解体了。

E.E.卡明斯,“Dial-S.T.,”来自 CIOPW

CIOPW代表了现在被称为艺术家之书的流派,或者书画,其中作者选择图像,对它们进行优化排序,然后找到一台打印机。这里的主题大多是卡明斯的重要人物——比如查理·卓别林,以及他的私人朋友詹姆斯·斯伯里·沃森,斯科菲尔德·泰勒,S.A.雅各布斯,吉尔伯特·塞尔德斯,乔·古尔德——还有风景,裸体(只有女性)科尼岛,静物,等。很少有个体能存活得这么好;但是就像任何一本主要的艺术家的书一样,整体实现的不仅仅是各部分的总和。

从他的职业生涯开始,卡明斯自称是“画家和诗人”,他参加了曼哈顿集团的展览;金博宝188app他喜欢视觉艺术家,如加斯顿·拉凯斯。他在市中心的艺术世界里奔波,当时的场面比现在小得多。他显然对自己的视觉作品有足够的尊重,以至于只写了一本书。而不是雇佣一个评论家来介绍CIOPW,就像现在的习惯一样,卡明斯写了自己的一页前言,以这句怀孕的话结尾,全部用小写字体写:“Persanly诗歌打印机预测的图画书。”

卡明斯职业生涯最大的不幸是他的视觉艺术没有他的诗歌那么成功。尽管据报道他保留了绘画的时间,主要是在日落后写诗,因此,也许他的工作时间更多地花在视觉艺术上而不是写作上,他的艺术在市场上几乎没有成功,更不用说在评论界了。致艺术评论家亨利·麦克布赖德(1867-1962)他那个时代最杰出的展览评论家,金博宝188app卡明斯的视觉作品是“瘦,不确定,被一堵奇怪的抑制墙隔开。”

E.E.卡明斯,“乔科拉:日落,”来自 CIOPW

在我看来,卡明斯后期的艺术中,有太多的东西不仅被抑制,而且在某种程度上,他的诗歌也不那么突出。甚至在视觉上。它缺少他的诗歌的特征——使它可以被认作是他的,而不是别人的风格标志。在纽约的一个文学机构,我最近看了他后来的几幅画,这是给诗人之家创始人贝蒂·克莱的,在卡明斯在美国诗人学会任职期间为她安排了诗歌朗诵会,她死后,他们去了这个沙龙。因为害怕这么有名的人未投保的画会被偷走,它们没有任何属性。不管怎样:没有人会承认它们是“原始E.E.卡明斯;的确,很少有人注意到它们,因为他们根本没有他的作品。

E.E.卡明斯,“甘蔗”,来自 CIOPW

金博宝188app卡明斯的艺术展览很少,评论可以忽略不计,收藏家很少。最坚持不懈的是他的主要赞助人詹姆斯·斯伯里·沃森,最初被他称为拨号盘杂志,后来在他的家乡罗切斯特做了一个实验性的电影制作人和一个医生/医学院教授。尽管如此,卡明斯没有放弃视觉艺术或试图展示它,经常抱怨他作为诗人的卓越地位抑制了他的视觉艺术事业。简单地说,他是个不卖东西的画家。

在他59岁的时候,他举办了一个单人画展,在其中他写了金博宝188app一篇尖锐的序言:

你为什么画画?

我呼吸的原因完全一样。

那不是答案。

有多长时间没有答复了?

只要我记得。

你写了多长时间了?

只要我记得。

我是说诗歌。

我也是。

告诉我,你的画不妨碍你的写作吗?

恰恰相反:他们深爱着对方。

它们是非常不同的。

非常:一个是绘画,一个是写作。

卡明斯死后,他的大部分视觉艺术都被哈佛大学的霍顿图书馆收藏,据报道,他有数百幅绘画作品。另一个藏品是马里恩·莫豪斯捐赠给夏令营的,在上世纪90年代,这家公司又把它卖给了马萨诸塞州的一家书商,该书商仍有存货。2005年春天我做了一个关于卡明斯的演讲,主要是关于他的视觉艺术,在西八街8号的纽约演播室学校,离他居住的地方只有几百英尺,即使是老于世故的人也会问我的主人和我自己,“什么画?”然后我们展示了以前很少有人看到的图像,甚至在格林威治村的中心地带。

E.E.卡明斯,“天”,从 CIOPW

自我设计的回顾中遗漏了什么CIOPW卡明斯更多的是视觉诗歌,这将得益于出现在更大的字体。他清楚地认为诗歌和绘画是截然不同的领域,不是连续两站,就像我通常做的那样。(这解释了为什么他的视野中很少出现词语——相反,说,他的当代画家斯图亚特·戴维斯的一些作品。)

E.E.卡明斯,“击倒”,来自 CIOPW

CIOPW也缺少抽象画,除了1925年以前生产的卡明斯牌“噪音13号”(1925年)以外,大多数是彩色的。对于那些更倾向于抽象艺术的人来说,比如我自己,这些仍然是他最有力的视觉作品。奇怪的是,他的诗歌因其严谨的创新而获得了更大的认可,他的视觉艺术变得不那么有特色,如果不是完全松弛。

有了这个令人印象深刻的纲要,卡明斯含蓄地宣布他的视觉艺术从创新的现代主义转向了现代主义,我现在觉得这很不幸。尽管他一生都在创作实验诗(其中大部分都收藏在我1998年的选集里)另一个E.E.卡明斯)他视觉艺术生涯中最具创新性的时期不是在1925年结束的,正如其他人所说,但随着他的书《艺术杰作》的出版,CIOPW.

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